梨園戲

梨園戲，以閩南語泉州腔演唱，起源於福建泉州，流行於閩南、台灣及東南亞等廣大閩南語系地區。梨園戲為現存最古老劇種之一，濫觴於宋元，鼎盛於明清，可追溯歷史達八百年之久，2005年入選首批國家級非物質文化遺産名錄。由於歷史悠久，梨園戲保留了宋元南戲諸多形態。

梨園戲音樂屬曲牌聯綴體，風格古樸宛轉，保存許多唐宋大曲、法曲與詞牌，伴奏樂器有洞簫、南琶、二弦、三弦、南噯等古老樂器，司鼓樂器爲南鼓，鼓師打鼓時須將一隻脚放在鼓面上，運用脚跟的壓力變化，敲打出千變萬化的鼓點節奏，因此俗稱「壓脚鼓」。

梨園戲表演程式獨特，有世代相傳的程式規範，俗稱「十八步科母」，尤以旦角程式著名。行當分生、旦、淨、丑、貼、外、末，俗稱「七子班」，其中「二架旦」行當兼具花旦、青衣和小旦的特色。

梨園戲分爲「上路」、「下南」、「小梨園」三大流派，各有專屬傳統劇目，俗稱爲「十八棚頭」：

上路流派

宋元時期江西、浙江的南戲班社流入泉州，與當地的聲腔音樂融合，形成上路流派。多搬演忠孝節義題材，風格古樸蒼勁，保存了許多宋元時期的南戲古劇目。

下南流派

相對於「上路」，泉州人自稱「下南」。下南流派由泉州民間音樂歌舞發展而來，多搬演民間故事，風格粗獷。有《鄭元和》、《梁灝》、《百里奚》等傳統劇目。因上路與下南兩個流派的演員都由成年人組成，所以又合稱爲「大梨園」或「老戲」。

小梨園流派

南宋滅亡後，皇室家班流落民間，形成小梨園流派，演員分爲七個行當，俗稱「七子班」。由於演員多由未成年人擔任，俗稱爲「小梨園」或「戲仔」。小梨園流派是梨園戲藝術水平最高雅的一個流派，風格典雅纏綿，表演細膩精緻，保存了明朝初期的南戲劇目。

資料由福建省梨園戲實驗劇團提供